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成都花木基地小编今天要推荐的是，王路昌，中国插花花艺大师。
18岁进入园林种植行业，
参与了中国插花艺术的再度兴起。
研究花木、研习插花57年，
他始终相信，
中国插花犹如中国艺术的一个分支，
扎根于自身的文化土壤，
可以容纳世界各地的技艺演进，
始终有着民族魂。
喜欢插花的人多起来，
每个人对艺术，对美，都有自己的定义。
而他，
只愿每天可以骑着摩托到植物园上班，
看一看他精心培育的牡丹，
剪下多余的枝条，
化作窗前的花作。
盆景与书画 孕育四时插花
我毕业于北京林业大学，在我年轻的那个时候，年轻人是没有职业概念的，我们唯一可以有的志向，就是为国家贡献一生。和花相遇，是在1962年的夏天。
我被分配到龙华苗圃工作。这个地方现在已经是上海植物园了。当时龙华苗圃的主任是周柏真先生，他是盆景专家。他的父亲更了不得，就是周瘦鹃，不仅是文学家、园艺家，更是中国近代最后一位公认的插花大师。他对中国插花的理解、研究和实践，给我们后来再度梳理中国插花提供了基础。
因为有专家坐镇，龙华苗圃在植物研培育上就有得天独厚的优势。我作为一个年轻学生，能在这样的环境里边工作边学习，现在回想起来，是难得的幸运。
1963年，我调到温室里培育温室花卉。因为中央对龙华苗圃工作的重视，这里常常有国际友人、中央领导和市领导过来参观、视察，外宾接待室就需要插花装饰。那时候中国的插花和欧美、日本完全没有交流，也不可能有插花老师为了完成接待任务，我就自学插花。
没有老师教我怎么办？还好我读书时就喜欢绘画。苗圃常有上海的著名书画家来写生，他们就是我的插花老师。我对插花的审美，全靠他们的画笔传授。这些人里有乔木、曹简楼、王个移、程十发、谢雅柳，还有现在健在的陈佩秋先生，她是谢稚柳夫人，也擅长宋元风格的花鸟画。这些人都是从民国时走过来的，他们有对花木、对美的综合理解，是把插花放在整个中华文化的体系里，花是人心灵的寄托，而不仅仅是装饰。
王路昌书画
这些老师奠定了我对插花美的理解。而在插花如何顺应物候自然上，苗圃的日常工作给了我很多主动积累技术的机会。苗圃的盆景都需要造型，当时中国的盆景大师很多在这边工作，虽然我的研究方向是花木，也有很多机会和他们请教盆景的修剪养护。盆景是无声的雕塑，是我学习艺术插花的动力。
我尝试将自己种植培育的花木草叶剪下来，试着做成插花。当时的书画名家们除了来写生，自己也种花爱花，我就有了机会上门请教。带上一点儿花种子、泥土、肥料，再买上三斤苹果。那时候大家都没有钱，三斤苹果要一元二角，而我一个月工资就36元。书画家指导我插花的画理，我就帮他们修剪花草，告诉他们怎么养花才精神，就这么一来二去，成了忘年之交。
后来我培育牡丹取得了一些成绩，被夸成“牡丹王”，他们就在诗词雅集中赠我墨宝，我都珍藏着。有朋友开玩笑说，这些书画拿到市场上，就值得几百万了。我才不会卖。也有人出一百万买刘海粟送我的书法，我婉拒了。
王路昌收藏名家书画
爱上插花之后，你会发现，人真的不需要那么多钱和名。
艺术之道 开放心胸为我所用
你问我当代中国插花是什么时候开始的？我想还是得说改革开放之后。更具体到上个世纪90年代初。1974年，龙华苗圃就改建成上海植物园了。我从培育温室花卉到兰花、盆景、杜鹃、茶花的新品种、牡丹课题，一路种花过来，后来上海历年政府重大活动的花木布置任务，都是我们植物园承接的。APEC会议、上海峰会、国庆招待会、世博会，代表中国接待全世界的场合，插花是不被注意却不能少的。
王路昌插花作品
怎么在这些场合里呈现出中国的插花艺术？这是上世纪90年代我们重点研究的课题。上海的蔡仲娟老师，是我的领导，也是中国插花艺术海派研究的带头人。我参与到她发起的插花交流、教学中。我代表上海去日本，美国，韩国，荷兰，意大利，教学展览，还有台湾，不但展示了我国的花艺更重要又学到国外的东西。
从我研究花木的角度来看，花本身，已经是一门大学科，就拿花卉学来说，有木本花卉，如桃花、杏花、梨花、梅花、茶花，草本的有菊花、兰花，球根的有水仙、郁金香、葱花、苍兰，水生的有芙蓉睡莲。这些花有四时的习性，虽然现在温室可以用反季鲜花了，可是它们在几日之间存活的生物钟不一样。不了解这些花的生物钟，你怎么安排它们在一件作品里的位置？怎么能让一件瞬间的作品发挥到最持久的生命力？
花木的修剪是专业的，中国传统的园林植物，都要修剪。而有的花是不能乱剪的，如盆栽的郁金香，剪了后要下一年长出来有花，培育不当温度光照水肥土等原因不会开花的。对于真正的爱花人、赏花人，花是不能以插花艺术为借口乱剪的。需要修剪的枝条剪下来，放到花市上，是推动了产业经济。现在插花业发展起来，很多花友都在花市买鲜切花。但也有一些人为了求新，对着名贵的观赏植物和盆景直接下剪刀，也不管花以后还能不能长出来，这就不叫真的插花艺术，是暴殄天物。
做中国插花，就要懂得世界各地的花卉。我们的插花艺术发展，是离不开对世界的观察。全球各地的植物都可以到中国，都可以为我们所用，插花才有生命力。
有人倡导，复兴传统插花就要按照古代书画上插花的样式一模一样地来。我不反对在研究中参考典籍书画，可是，最基本的原理是，画是二维的，是画家通过眼睛的取舍，美化过的画面。插花是立体的，美化的前提是，要尊重植物本身的样子。自然界没有一棵树、一株草是完全一样的，如果完全遵循画面的布局，就失去了天然。
王路昌插花作品
现在的插花市场比开始时热闹了，我们上海插花协会每一年都在做对市民的公开讲座。更多不是园林行业的爱花人，有了自己插花的生活。而且，越来越多懂艺术，懂设计，有文采的年轻一代，也爱上了插花。有的人开始学西式花艺、日本花道，后来也发现有中国插花可以学。
一般来说，与园林花卉经常接触的人，学习插花基础要好一些，所以我认为一个真正的中国插花人，要懂一点植物学、美学，再加上自身的文化修养，尤其是对中国文化要有自己的实践理解。
如果说中国插花还需要什么？我期待真正的插花艺术评论家更多一些。很多懂插花的人，自己不太会写。插花这么美的艺术，是需要好的文字、专业的传播，让大家在审美的熏陶里，自然养成欣赏插花的品位。[成都花木]基地小编鸣谢：颗颗拈花来撰稿。
